Máy ảnh dựa trên phim, đối với một số, là một di tích của quá khứ. Đơn giản chỉ là một công nghệ cũ đã lỗi thời bởi cái mới và được cải thiện. Nhưng đối với nhiều người, phim là tài liệu của nghệ nhân và trải nghiệm nhiếp ảnh không có hệ thống kỹ thuật số có thể hy vọng sẽ tái tạo. Trong khi nhiều nhiếp ảnh gia, chuyên nghiệp và nghiệp dư sẽ thề bởi chất lượng của cả máy quay phim hoặc máy ảnh kỹ thuật số, thực tế vẫn là phim hợp lệ để chụp những bức ảnh tuyệt vời và một cách hấp dẫn để tìm hiểu thêm về cách hoạt động của nhiếp ảnh.
Tóm tắt nhiếp ảnh: Ánh sáng, thấu kính và các yếu tố phơi sáng
Chúng tôi đã đề cập đến những điều cơ bản (và một số) về cách máy ảnh hoạt động trước đây, nhưng đối với người đọc bắt đầu từ đây (hoặc những độc giả muốn bồi dưỡng), chúng tôi sẽ bắt đầu với một số thông tin cơ bản. Máy ảnh, theo lý thuyết, khá đơn giản. Máy ảnh và ống kính hiện đại đã có nhiều năm cải tiến trong công nghệ mà có vẻ vô lý khi gọi chúng là đơn giản, ngay cả khi chúng sử dụng phim ảnh thay vì cảm biến ánh sáng hiện đại cực kỳ tiên tiến. Tuy nhiên, mặc dù tất cả những tiến bộ này, tất cả các máy ảnh đều có một mục tiêu hợp lý đơn giản: thu thập, tập trung và hạn chế lượng ánh sáng đạt tới một loại vật liệu nhạy sáng.
Máy ảnh là tất cả về chụp và ghi lại một khoảnh khắc của thời gian bằng cách tạo ra một số loại phản ứng hóa học hoặc điện với các photon (hạt ánh sáng) rạng rỡ xuống hoặc nảy xung quanh trong bất kỳ khoảnh khắc chụp ảnh nào. Những khoảnh khắc của ánh sáng bị bắt được gọi là phơi nhiễmvà được kiểm soát bởi ba biến chính được gọi là yếu tố tiếp xúc: khẩu độ, độ phơi sáng và độ nhạy sáng. Khẩu độ đề cập đến lượng ánh sáng bị chặn hoặc cho phép bởi một cơ hoành cơ học bên trong ống kính của máy ảnh. Số lượng lớn hơn trên cài đặt khẩu độ, phần nhỏ hơn của ánh sáng được phép cho cảm biến. Độ dài phơi sáng được tính bằng giây hoặc phần nhỏ của giây; thường cái này được gọi là tốc độ màn trậpvà kiểm soát các vật liệu nhạy cảm với ánh sáng được tiếp xúc với ánh sáng trong bao lâu.
Tính nhạy sáng, giống như âm thanh, là cách nhạy cảm với ánh sáng vật liệu nhạy cảm ảnh bên trong máy ảnh thực sự là. Phải mất một chút ánh sáng, hoặc rất nhiều để tạo ra sự tiếp xúc hoàn hảo? Điều này đôi khi được gọi là "tốc độ" của bộ phim được sử dụng. Phim “nhanh hơn” có thể chụp ảnh với ít ánh sáng hơn, do đó tạo ra độ phơi sáng thích hợp trong nhiều phân số nhỏ hơn trong một giây. Phim “Chậm hơn” đòi hỏi nhiều ánh sáng hơn và do đó cài đặt phơi sáng lâu hơn. Độ nhạy sáng, thường được gọi là ISO, là một điểm khởi đầu quan trọng, vì đó là một trong những điều đầu tiên mà một nhiếp ảnh gia phim phải xem xét, trong khi đó thường là một suy nghĩ cho các nhiếp ảnh gia kỹ thuật số.
Độ nhạy phim so với độ nhạy của cảm biến ánh sáng
Tiếp xúc lâu dài và độ nhạy sáng
Trong cả phim màu và đen trắng, các lớp hóa học (thường là bạc halua) phản ứng với ánh sáng được phơi sáng để tạo ra một "hình ảnh tiềm ẩn." Những hình ảnh tiềm ẩn này có thể được coi là hình ảnh đã được kích hoạt hóa học, mặc dù nếu bạn nhìn vào nó, sẽ không có bằng chứng có thể nhìn thấy rằng các tiếp xúc đã được tạo ra. Những hình ảnh tiềm ẩn, một khi được phơi bày, được đưa vào cuộc sống thông qua một quá trình phát triển diễn ra trong căn phòng tối.
Darkrooms: Tạo hình ảnh với hóa học
Phim ảnh, ngay cả sau khi bị phơi nhiễm, vẫn ở trong trạng thái nhạy cảm ánh sáng. Đưa bộ phim trần ra ngoài vào một môi trường với bất kỳ ánh sáng trong nó sẽ làm hỏng bất kỳ và tất cả các tiếp xúc, cũng như làm cho bộ phim hoàn thành không sử dụng được. Để giải quyết vấn đề này, các bộ phim được phát triển trong cái được gọi là "phòng tối". Các phòng tối, không giống như những gì bạn có thể mong đợi, thường không hoàn toàn tối, nhưng được thắp sáng bằng ánh sáng được lọc mà các bộ phim không nhạy cảm, cho phép các nhà phát triển nhìn thấy. Rất nhiều bộ phim, màu đen và trắng nói riêng, không nhạy cảm với đèn vàng, đỏ hay cam, vì vậy các phòng tối sẽ có bóng đèn màu hoặc bộ lọc mờ đơn giản lấp đầy các phòng tối với ánh sáng màu tinted.
Chỉnh sửa: Phim thực sự được phát triển trong bóng tối hoàn chỉnh trong các thùng phim, vì chúng nhạy cảm với toàn bộ quang phổ của ánh sáng. Giấy ảnh thường ít nhạy cảm với các phần nhất định của quang phổ và được phát triển trong phòng tối.
Phim màu trải qua một quá trình phát triển tương tự. Để tạo ra hình ảnh đầy đủ màu sắc, âm bản phải được tạo ra để tạo ra ba màu cơ bản của ánh sáng: đỏ, lục và lam. Phủ định của những màu này được tạo ra bằng cách sử dụng một tập hợp các màu cơ bản quen thuộc khác: màu lục lam, đỏ tươi và vàng. Ánh sáng màu xanh được phơi sáng trên một lớp màu vàng, trong khi màu đỏ được tiếp xúc với một lớp màu lục lam và màu xanh lục đến một màu đỏ tươi. Mỗi lớp được điều chỉnh để nhạy cảm chủ yếu với các photon của các bước sóng cụ thể (màu sắc). Sau khi tiếp xúc, hình ảnh tiềm ẩn được phát triển, dừng lại, rửa sạch, cố định, và rửa sạch một lần nữa trong cùng một cách phim đen trắng được phát triển.
Quay lại Phòng tối: In bằng phim phủ định
Tất cả các bản in dựa trên phim đều được thực hiện trên các giấy tờ nhạy cảm, được xử lý hóa học tương tự như phim chụp ảnh. Trong nháy mắt, họ nhìn và cảm thấy rất nhiều giống như giấy ảnh in phun. Một sự khác biệt rõ ràng ở cả hai là giấy in phun có thể được đưa vào giấy nhạy sáng để chụp ảnh phim phải được làm việc trong phòng tối.
Các bản in có thể được thực hiện bằng cách đặt các dải phim trực tiếp lên giấy nhạy cảm với ảnh (đã từng nghe thuật ngữ này) tờ liên lạc?) hoặc bằng cách sử dụng người phóng to, về cơ bản là một loại máy chiếu có thể truyền ánh sáng qua âm bản để tạo hình ảnh phóng to. Dù bằng cách nào, giấy ảnh vẫn tiếp xúc với ánh sáng, với bộ phim chặn các phần của ánh sáng và phơi sáng những thứ khác, và, trong trường hợp của phim màu, thay đổi bước sóng (màu) của ánh sáng trắng khi phơi sáng.
Tạo hình ảnh phong phú với quá trình dựa trên phim
Đã có nhiều năm để phát triển kỹ thuật, hóa học và công nghệ mới, các nhiếp ảnh gia đã trở nên rất giỏi trong việc tạo ra hình ảnh động và phong phú với các quy trình này - hầu hết trong số đó có vẻ gần như không cần thiết các nhiếp ảnh gia phong cách hiện đại và phức tạp. Những kỹ thuật tạo hình ảnh này, trong tay các máy in và nhà phát triển có kỹ năng, có thể tạo ra những hình ảnh phong phú, tuyệt vời, cũng như bù đắp cho vô số vấn đề gặp phải khi chụp. Bạn có chụp quá nhiều ảnh không? Thử underexposing phim của bạn. Các chi tiết trong những điểm nổi bật của bạn có bị bong ra và mỏng không? Làm giống như Ansel Adams, và né tránh và đốt cháy để tạo ra những điểm nổi bật và bóng tối tốt hơn.
Các nhiếp ảnh gia phim có thể có một phương pháp phức tạp, đầy thử thách so với chụp bằng máy ảnh kỹ thuật số và in từ Photoshop. Tuy nhiên, có một số nghệ sĩ có khả năng sẽ không bao giờ từ bỏ phim, hoặc có lẽ những nghệ sĩ sẽ không bao giờ làm việc độc quyền về kỹ thuật số. Phim, với tất cả những thách thức của nó, vẫn cung cấp cho các nghệ sĩ tất cả các công cụ và phương pháp họ cần để tạo ra tác phẩm nhiếp ảnh tuyệt vời, chất lượng cao. Phim cũng cung cấp cho các nhiếp ảnh gia những công cụ để giải quyết chi tiết hơn tất cả trừ những máy ảnh kỹ thuật số có độ phân giải cao, tiên tiến nhất. Vì vậy, hiện tại, phim vẫn còn tồn tại như một phương tiện phong phú, hợp lệ để chụp ảnh.
Tín dụng hình ảnh: Máy quay phim theo e20ci, có sẵn theo Creative Commons. DSLR mới của Marcel030NL, có sẵn theo Creative Commons. Phim Cans Bởi Rubin 110, có sẵn theo Creative Commons. Kodak Kodachrome 64 của Whiskeygonebad, có sẵn theo Creative Commons. Phòng tắm Darkroom By Jukka Vuokko, có sẵn theo Creative Commons. Darkroom BW của JanneM, có sẵn theo Creative Commons. DIY Darkroom By Matt Kowal, có sẵn theo Creative Commons. Bảng liên hệ Một bởi GIRLintheCAFE, có sẵn theo Creative Commons. In theo màu tối của Jim O’Connell, có sẵn theo Creative Commons.